乌鲁克的城邦艺术风格演变 乌鲁克艺术经历了从几何抽象到叙事性浮雕的演变过程。早期（前4000-前3500年）以素面陶器和几何纹饰为主，陶器表面常见直线、三角形和回纹等抽象图案，反映了当时注重实用性的审美取向。雪花石膏制成的祭祀容器开始出现简易的动物浮雕，但比例尚不协调。 中期（前3500-前3200年）随着城市扩张，艺术呈现程式化特征。著名的“祭司-国王”雕像出现，人物身着网格纹长袍，肩部肌肉被夸张处理，眼睛用彩色宝石镶嵌。滚筒印章开始使用连续场景构图，描绘祭祀活动与狩猎场面，其中狮子与野牛的造型已形成固定范式。 晚期（前3200-前3000年）艺术技法显著提升。瓦尔卡瓶浮雕开创了分层叙事先河，从上至下分别表现祭祀、献贡和农牧场景。人物造型出现动态扭转，衣纹采用平行刻线表现质感。神庙墙壁出现彩陶镶嵌的动物装饰带，蓝白相间的狮头形象显示出釉料技术的进步。 艺术材料运用同步发展：早期主要使用本地石灰岩和粘土，中期开始进口闪长岩与黑曜石，晚期熟练掌握金银合金工艺。人物比例始终遵循社会等级制，神祇形象通常比凡人高大三倍，祭司比平民高大1.5倍。这种艺术规范通过神庙作坊传承，成为两河流域后世的造型基础。